original desde 12oz Prophets.
After literally stumbling upon a new promotion for the Kaws-designed Hennessy bottle this morning, we just found out about another artist collaboration. The UK newspaper The Independent published photos of a limited edition box and bottle label for a 20-year-old Somerset Cider Brandy designed by one of the most controversial, and successful artists in the world, Damien Hirst! The collaboration came about thanks in large part to the fashion designer Alice Temperley, a friend of the artist and daughter of distillery owner Julian Temperley. This collaboration celebrates a particular distinction the spirit won last month, receiving PGI status (Protected Geographical Indication) from the European Union.
Only 500 bottles of the Hirst-bottled cider brandy will be sold, with 10 being auctioned off for charities including a South African orphanage.
via: The Independent"
Faber Castell from eric yeo on Vimeo.
Un buen testeo...
From Here To Fame, editorial alemana de libros sobre arte urbano, dedica el Nr. 14 de su serie de libros sobre grafiteros "On The Run" a estos dos pintores y su viaje a Rio de Janeiro el 2010.
Con un estilo que se ha alejado en los últimos años de las letras propiamente tales a temáticas mas ilustrativas los gemelos parten rumbo a la metropolis brasilera para dedicarse a pintar paredes durante semanas y presentarlas en un libro interesante con muy buenas imágenes.
El libro que tiene una Introducción del maestro grafitero Daze, es un diario de vida de dos pintores. Nos cuentan anécdotas que pasaron al pintar tal y cual muro, situaciones y aventuras de lo que significa pintar en Rio....o diría Sudamérica?
Naturalmente para nosotros en Sudamérica es relativamente normal que se pinte con lo que se encuentra y esto a veces también limita la gama cromática a lo justo y necesario.
Acá How & Nosm siguen la misma ideología y ocupan solamente negro, blanco y rojo para todas sus pinturas en Rio. Es una buena combinación, que tiene un efecto muy pregnante y resalta en la pared.
Me gusta ver como ellos logran integrar el dibujo a la pared y al entorno. A veces el resultado es muy especial y calza 100% con la vida a su alrededor.
El libro de On The Run sigue la misma línea de libros como el que analizamos en KELP.cl de Faith 47 o el del sevillano Logan.
Es un libro de formato mas bien pequeño: 23,5cm x 16cm y con 128 páginas a todo color que contienen 250 imágenes e ilustraciones.
Lo puedes conseguir acá directamente en From Here To Fame.
Mark Jenkins_IT from Beck's Green Box Project on Vimeo.
Interesante!
Para las lectoras femeninas de kelp.cl ;)
...y están a la venta:
"Skulls look a lot less menacing (or human) if you just add some intricate bead formations to them. Our Exquisite Corpse are making these patterned, beaded skulls for purchase, just in time for your Halloween party that coinicides with your Day of the Dead party that coincides with your Burning Man reunion party. We like them."
via juxtapoz.
Muro pintado con el alemán Eitel en la Kultfabrik de München. Ya estamos a puertas del invierno europeo. Adiós a las altas temperaturas y al sol.
Si tienes alguna pregunta o inquietud sobre este proyecto u otros escríbeme acá.
Puedes ver más graffiti & murales por KELP acá.
Excelente trabajo en los techos de la metrópolis china por Shoe. Conocido también por sus tipografías y sus caligrafías. Más acá en un libro que lanzo...crítica de KELP incluida.
Is success defined by the grades you get in school? Dominic Randolph, the headmaster of the prestigious private school, Riverdale Country School, doesn't think so. According to him, too much attention is put on grades and not enough on character. "There was this idea in America that if you worked hard and you showed real grit, that you could be successful," says Randolph.
As an artistic response, designer Stephen Doyle of Doyle Partners produced these amazing anamorphic tape installations of character traits at two New York City schools for the article What if the Secret to Success is Failure? in The New York Times Magazine.
Here's an excerpt from the article:
"As Levin watched the progress of those KIPP alumni, he noticed something curious: the students who persisted in college were not necessarily the ones who had excelled academically at KIPP; they were the ones with exceptional character strengths, like optimism and persistence and social intelligence. They were the ones who were able to recover from a bad grade and resolve to do better next time; to bounce back from a fight with their parents; to resist the urge to go out to the movies and stay home and study instead; to persuade professors to give them extra help after class. Those skills weren't enough on their own to earn students a B.A., Levin knew. But for young people without the benefit of a lot of family resources, without the kind of safety net that their wealthier peers enjoyed, they seemed an indispensable part of making it to graduation day."
via feel desain.
The History
Of American Graffiti de Roger Gastman y Caleb Neelon (Editorial Harper Collins
Publishers) es un librazo. Con
más de 400 páginas es para hacerse una idea la versión extensa y muy detallada
de Subway Art. En realidad pasa a ser el referente más completo que hay en la
actualidad de la historia completa del graffiti en EE.UU.
Ambos autores
dedicaron años en desarrollar, investigar y en recopilar material impreso y
visual para tener y para lograr un resultado referencial y a la altura de lo
que significa este movimiento para todos
nosotros.
La historia
completa significa que el libro está dividido en 7 capítulos que van desde el
camino del Tag a la Pieza, los años dorados de Nueva York y el paso del
graffiti al mundo. Historia bastante conocida y a la cual se le han dedicado
muchas páginas. Pero el detalle de The History Of American Graffiti es que
realmente esto parece ser contado desde el epicentro. Están los detalles de
diversas acciones nocturnas, quien pintaba con quien, por que, cual eran las
opiniones de diversos muros, etc. etc. Realmente un insider!
El capítulo a mi modo más interesante es el quinto. Acá los autores se enfocan en mostrar la historia del graffiti en EE.UU por sobre lo que era Los Angeles y Nueva York. Boston, Cleveland, Chicago, San Diego, Hawaii, etc.. Interesante ver como el graffiti empezaba a expandir sus raíces a otras ciudades, conservadoras, tradicionalistas. No había barreras ni fronteras.
A todo color con muchas imágenes exclusivas de los '70, '80 y '90 y un diseño simple, es todo un objeto. Dentro de los top 5 en cuanto a contenido. El libro son 50% imágenes, 50% texto. Esto lo hace tan interesante. No basta con hojearlo y sería....acá puedes volver y volver.
Me acuerdo mucho en los 90 con los libros como Subway Art. Aún hoy en día los hojeo y siempre hay algo nuevo, alguna información, imagen e investigación que no tienen fecha, son eternas.
El libro en inglés además cuenta muy bien los diferentes actores en las diversas escenas de graffiti en EE.UU, su modus operandi y su forma de pensar.
Encuentro que es interesante para los grafiteros, para nosotros como artistas, pero también es toda una aclaración para aquel público ajeno al graffiti.
No verán imágenes de graffiti Europeo o Sudamericano. Esto es puro 100% graffiti norteamericano, la raíz y la fuente desde donde nació toda la cultura.
Recomendable 100%
The History Of American Graffiti lo puedes conseguir acá
Aquí parte del proceso:
www.facebook.com/aymar.yuthawi
via feel desain:
Come a little closer. For the ten year anniversary of 9/11, London based artist Ben Turnbull created captivating collages comprised of fictional superheroes we can all recognize (if we look closely). They were made to commemorate real life heroes, the firemen and policemen that protect us every day.http://www.feeldesain.com/real-life-superhero-fire-man.htmlThere have been a wide array of 9/11 tributes in all mediums of art, but Turnbull's use of vintage comic books from his own childhood is especially engaging. It is aesthetically interesting with its prominent red, white, and blue color palette, evoking a sense of patriotism.
The collages also allude to the idea of real superheroes being hidden amongst us. After all, the fictional superheroes are hidden within these brave men. Police officers and firemen may not wear tights or don a cape, but they do serve and protect us on a daily basis. Turnball even points out that "Superman didn't fly down to save the falling buildings, there was no Caped Crusader ready to do battle with the arch-enemy and Spidey didn't spin his web. Without the need of a phone-booth or a revolving door, these true patriots donned their iconic costumes and sacrificed life and limb for what they believed in."
"Supermen - An Exhibition of Heroes" is being exhibited at Eleven Fine Art in London from now till October 22, 2011.
Make sure to check it out.
Guerrilla Advertising 2: More Conventional
Brand Communication por Gavin
Lucas (Editorial Laurence King) es un compendio de lo más
variado e innovador en tácticas utilizadas por las empresas actuales,
instituciones gubernamentales o privados para dar a conocerse, su producto y su
servicio.
A su vez gran parte de los proyectos publicitarios
son en la calle, utilizan los soportes del graffiti y del arte urbano. A veces la diferencia de una forma de expresión
con el otro medio de publicidad no son muy grandes y a modo de ver si hay
diferencia, les presento en KELP.cl, Guerrilla Advertising 2: More
Unconventional Brand Communication
Guerrilla Advertising 2,
sucesor de Guerrilla
Advertising, es un libro de publicidad. La publicidad actual, puede también
nombrarse Marketing, se mueve a pasos vertiginosos. Cada día aparecen nuevas
ideas, nuevas formas poco convencionales de mostrarse en la sociedad. Las
oficinas de diseño y las agencias de publicidad tiene el arduo trabajo de
reinventarse cada vez para diferenciarse de la competencia y aportar con ese
"valor agregado" en sus soluciones publicitarias.
El cliente actual requiere soluciones especificas para cada uno de sus
proyectos que envuelvan los Social Media Networks, espacios públicos, marketing
viral y todos los canales del Advertising.
Acá entra en escena Guerrilla Advertising 2: More
Unconventional Brand Communication.
El libro se divide en más de 60 campañas de Publicidad agrupadas según su acercamiento y utilidad:
Stunt, Street Propaganda, Multifronted attacks, Sneaky Manoeuvres, etc. Suena a veces como acercamiento desconocido pero al ir revisando el libro esa es la idea. Que querían decir con Sneaky Manoevures? Que es un Multifronted attack?
Sorprende, Guerrilla Advertising 2: More Unconventional Brand Communication muestra campañas de vanguardia. De esas que nos hacen decir: WOW!
El libro con más de 192 páginas y 285 imágenes a todo color, Buena impresión y un layout adecuado a la temática es a su vez un libro de INSPIRACION y de DOCUMENTACION.
Para todo aquel interesado en ampliar su horizonte de lo que actualmente se está creando en el medio de la Publicidad y el Marketing y todo aquel que quiere un aire fresco de ideas nuevas. Recomiendo este libro.
Guerrilla Advertising 2: More
Unconventional Brand Communication lo puedes encontrar aca